живопись 
Настоящее издание знакомит читателя с характерными сторонами творчества русских пейзажистов конца XVIII — начала XX века и с самыми известными их работами. А представленные в книге репродукции дадут возможность оценить вклад этих мастеров в процесс формирования мирового художественного искусства.
Что появилось раньше – человек или зеркало? Этим вопросом задается Паола Дмитриевна Волкова. Для великих мастеров портрет всегда был не просто изображением человека, но и зеркалом, отражающим не только внешнюю, но и внутреннюю красоту. Автопортрет же – вопрос себе, рефлексия и следующий за ними ответ. Диего Веласкес, Рембрандт, Эль Греко, Альбрехт Дюрер и Винсент Ван Гог – все они оставляют нам в этом жанре горькую исповедь целой жизни.
«Живопись и реальность» Этьена Жильсона — фундаментальный труд по эстетике неотомизма. В книге представлена оригинальная концепция живописи как пластического, а не изобразительно-подражательного искусства. Дается теоретическое обоснование закономерности авангардных художественных явлений, в частности абстракционизма. Изучаются физический и художественно-эстетический аспекты существования картин, роль формы и сюжета в их онтогенезе. В центре авторского внимания — проблемы прекрасного, эстетического наслаждения, специфики художественного творчества. Обсуждается соотношение живописи и метафизики, живописи и других искусств — скульптуры, литературы, музыки.
Об истории танкостроения, о танках и боевых машинах прошлого и настоящего, о художественных методах и приемах рисования тяжелой техники расскажет юному читателю эта книга.
В издании рассказывается о великой эпохе импрессионизма и раскрывается история создания знаменитых полотен выдающихся мастеров. Картины импрессионистов занимают особую нишу в истории мировой живописи. Полотна Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Камиля Писсарро, Фредерика Базиля наполнены светом и яркими красками. Они словно застывшие эпизоды, выхваченные из потока быстротечной жизни и отражающие весь спектр человеческих чувств и эмоций – от бурной радости и удивления до умиротворения и меланхолии, от неистового накала страстей и смятения до простоты и детской наивности.
Рисование – простой и доступный метод отвлечься, расслабиться, выплеснуть эмоции, разблокировать себя изнутри. В книге приведены уроки рисования, которые помогут освоить технику рисования, независимо от ваших способностей или возраста. Рисовать – это действительно просто.
Книга познакомит читателя не только с тем как правильно рисовать корабли, но и с историей кораблестроения, устройством корабля, а так же расскажет захватывающие морские истории.
Самые популярные виды вышивки в уникальной коллекции книг для рукодельниц! В книге – новые мотивы, цветные схемы, полезные советы. Золотая осень, морской пейзаж, зимняя река, лавандовое поле – выбирайте ту картину и ту технику вышивки, которую любите больше, и приступайте к творчеству. Вышить любую работу будет несложно, ведь каждая сопровождается детальной цветной схемой и ключом по выбору материалов.
Как правильно нарисовать кошку. Об анатомическом строении животного, кошачьей мимике и рисовании кошки в движении рассказывает книга.
Валерио Либралато предлагает наслаждаться красотой окружающего мира и научиться писать его в технике акварели. Тонкая, воздушная и чувственная акварельная живопись идеально подходит для тех, кто вдохновлен и умеет ценить прекрасное.
Новая книга секретов мастера от знаменитого автора бестселлеров по рисованию Баррингтона Барбера как всегда просто и увлекательно знакомит читателей со скрытыми возможностями самых обычных инструментов рисовальщика. Классические техники реалистичного изображения окружающего мира, различных предметов, людей, животных, всевозможные интересные визуальные эффекты легко войдут в ваш арсенал художника, и главное, доставят вам массу удовольствия!
Почему Мона Лиза улыбается? Почему часы Дали растаяли? Почему Сезанн рисовал яблоки? Почему чёрный квадрат совсем не чёрный? Вы найдёте здесь ответы на сотню детских "почему" про искусство и художников, а экскурсия в музей станет по-настоящему увлекательным приключением.
В книге даются простые и ясные инструкции по рисованию животных с более чем 1000 пошаговых иллюстраций.
В предлагаемом вниманию читателей учебном пособии рассматриваются исторические формы рукописных шрифтов. Особое внимание уделяется работе художника-шрифтовика в технике ширококонечного пера. Даны рекомендации по переводу латинских шрифтов на русскую основу. Описания различных форм шрифтов дополняются иллюстрациями их исторических образцов и современных разработок. Описание каждого шрифта сопровождается рубрикой "Практические занятия", содержащей упражнения по написанию отдельных элементов букв и различных форм шрифтов, образцы которых представлены на специальных таблицах. В качестве вспомогательного материала приводятся сведения по работе пером и кистью, а также подготовке оригиналов к печати.
Подробный, хорошо проиллюстрированный рассказ об исполнении изображений различных объектов цветными карандашами. Цветные карандаши — простое, недорогое и необыкновенно выразительное средство для рисования. И вряд ли кто-то владеет ими лучше, чем Бет Боджсон.
Практический курс по творческой каллиграфии для начинающих - от основ до более сложных примеров, как современных, так и исторических. Приведены примеры написания букв в исторических рукописях для каждого из основных иллюстрируемых каллиграфических стилей. Другими словами, перед вами превосходное, богато иллюстрированное пособие по искусству красивого письма. Прочитав книгу, вы приобретете навыки, необходимые для выработки своего собственного стиля каллиграфического письма.
Книга Готтфрида Баммеса "Изображение человека" - это не только технология обучения рисунку фигуры человека, но и конкретные учебные рекомендации по работе над эскизами и набросками с натуры.
Карандаш – материал, позволяющий создавать очень выразительные рисунки. Авторы этой книги – известные художники – разработали систему пошаговых упражнений, с помощью которых вы с легкостью научитесь рисовать карандашом абсолютно все: пейзажи и натюрморты; животных и птиц; портреты и фигуру человека; архитектуру.
Наслаждение природой, стремление найти в ней созвучие своим чувствам, всегда было источником творчества для любого художника, именно поэтому пейзаж является одним из самых любимых и распространенных жанров живописи, сюжеты которого чрезвычайно разнообразны – от традиционных элементов природы до сложных городских сцен. Авторы этой книги – известные художники, разработали систему пошаговых упражнений, с помощью которых вы с легкостью научитесь писать как отдельно стоящее дерево, море, лес, поле, так и архитектурные сооружения. Из этой книги вы узнаете обо всех необходимых инструментах и материалах, различных приемах работы с акварелью, маслом и акрилом, благодаря которым вы сможете запечатлеть на бумаге красоту окружающей природы во всем ее многообразии. Следуя нашим инструкциям и описаниям, вы обретете необходимое вам вдохновение. Берите кисть, краски и начинайте!
Всемирно знаменитый мастер цифровой живописи и фотомонтажа Стив Кэплин демонстрирует читателям, как можно получить полноценные живописные полотна, сделанные средствами одной компьютерной программы. Для этого вам не понадобится никаких исходных материалов, фотографий, или файлов, записанных в других пакетах. Эта книга - единственная в своем роде. Здесь рассказывается о том, как создать картину, каждый элемент которой получен исключительно средствами Photoshop, без каких-либо внешних заимствований.
